La guitare Blues

La guitare et le blues

La guitare a-t-elle un style de prédilection ? Cet instrument polyvalent peut servir dans tous les styles, mais indéniablement, elle est associée à certaines musiques modernes plus qu’à d’autres. Personnellement, quand j’entends guitare, j’entends aussi « rock »… et « blues ». Le blues est un style essentiel à maîtriser lorsqu’on est guitariste. Cette musique a profondément influencé tous les styles qui l’ont suivi depuis près d’un siècle. Dans cet article, nous allons voir quelles en sont les racines, pour vous permettre d’enrichir votre culture musicale et guitaristique. 😉

Le Blues du Delta

Le guitariste et chanteur de Blues Robert Johnson

Revenons à l’origine, et à un petit gars du Mississippi dénommé Robert Johnson… La légende veut que Robert se soit tapé la fiche en essayant de jouer de la guitare devant des musiciens reconnus de sa ville. Il insiste pour faire un buff, monte sur scène, joue quelques notes discordantes avant de casser une corde… Tous les autres se fichent de lui. Il descend de scène, sort de la salle… pour disparaître pendant un an. A son retour, il demande à jouer de nouveau avec Son House, le guitariste qui l’a humilié en lui conseillant d’abandonner la guitare pour se concentrer sur l’harmonica. Et là, il déploie des talents prodigieux. La légende est née : Robert Johnson se serait exilé pendant un an dans les forêts alentours et, à la croisée des chemins, il aurait rencontré le diable, avec qui il aurait conclu un pacte pour apprendre à jouer de la guitare.

Le blues est sulfureux !

Toute la musique, elle vient de là… elle vient du Blues !

Ce n’est pas sans raison que Johnny Hallyday chante ces paroles. L’héritage de Robert Johnson sur la musique moderne, et du Blues en général, est considérable. Trop, à vrai dire, pour être abordé dans un seul article. Alors faisons simple. Le blues est tout d’abord ce qui donne naissance au Rock n’ Roll. Lorsqu’Elvis Presley décide de reprendre la structure (I – IV – V) et de l’accélérer, le style naît comme une variante de cette musique fondamentale.

Le King de la guitare blues

A côté de cela, les grands noms de la guitare blues pullulent : B.B. King, Muddy Waters, John Lee Hooker. Autant de grands musiciens à écouter lorsqu’on s’intéresse, même de loin, à la guitare blues. Ceux-ci ont donné naissance à d’autres grands guitaristes, dont on peut citer trois représentants majeurs et que j’affectionne particulièrement : Jimi Hendrix, Steevie Ray Vaughan, Rory Gallagher, entre autres !

Dans tous les styles de musiques contemporains, on peut ressentir une influence venue du blues. C’est pour vous dire à quel point cette musique à une importance fondamentale !

Apprendre la guitare blues

Maîtriser les bases du blues n’est pas très compliqué et cela devrait représenter un passage obligé pour tout guitariste en devenir. Un petite grille de trois accords (I – IV – V) et c’est parti pour les jams, les sessions d’impro et de solos à la guitare. 🙂 Si vous n’avez pas encore eu l’occasion de vous pencher sur ce style envoûtant, je vous conseille de le faire sans plus tarder : vous ne le regretterez pas.

A ce propos, il existe une méthode de très bonne qualité dédiée à la guitare blues, que vous pourrez trouver en cliquant ici. Elle vous apprendra d’abord les bases, puis les plans à la guitare et vous donnera finalement de quoi improviser totalement vos premiers solos de guitare blues. 😉

La guitare folk

La guitare folk

Le son riche et chaud de la guitare folk en fait l’instrument favori de nombreux guitaristes. Elle est parfaite, par exemple,  lorsque l’on veut s’accompagner à la voix.  Mais, au delà d’être l’instrument de prédilection de la musique folk, qu’est-ce qui caractérise le guitare folk ?

La guitare folk est l'instrument privilégié lorsque l'on veut s'accompagner à la voix - Photo de SBishop

La guitare folk est un guitare acoustique

: elle n’est pas amplifiée, contrairement à la guitare électrique. Mais elle possède cependant un point commun avec la guitare électrique : des cordes métalliques. C’est cela qui lui donne son timbre facilement identifiable et qui la distingue de la guitare classique, qui a des cordes en nylon et une sonorité plus claire.

Histoire de la guitare folk

La guitare folk trouve ses premières lettres de noblesse avec les bluesmen américain du début du 20ème siècle. Dans les chansons du légendaire Robert Johnson, on reconnaît bien la sonorité métallique propre à la guitare folk. Depuis, cette guitare est restée le meilleur compagnon de tous les bluesmen. Elle a ensuite été utilisée par les beatniks dans les années 50’s puis par les hippies dans les années 60. C’est sans doute avec Bob Dylan que la musique folk trouve sa meilleure incarnation.

Par la suite, c’est le règne de la guitare électrique, initiée par Jimi Hendrix, les Who ou encore Led Zeppelin, qui envahit les ondes. Avec les années 80 et l’apparition de la musique électronique, la guitare folk semble être reléguée au second plan. Cependant, la passerelle entre guitare folk et rock électrique existe toujours.

Les concerts unplugged marque le grand retour de la guitare folk. Sur la photo : Nirvana MTV Unplugged (1993) - Photo MTV

La guitare folk fera son grand retour dans les années 90, notamment grâce aux mythiques concerts “Unplugged” de MTV (Nirvana, Alice in Chains, Pearl Jam…).

Aujourd’hui, la guitare acoustique semble un peu moins présente. Elle n’en reste pas moins un instrument nécessaire pour tout guitariste !

Choisir sa guitare folk

Il existe de nombreux modèles de guitare folk, notamment des modèles électro-acoustique, qui permettent de bénéficier à la fois du son naturel de la guitare folk acoustique et du son amplifié. Cette solution est à privilégier si vous souhaitez pouvoir utiliser votre guitare folk dans une formation de groupe avec batterie par exemple. Mais, pour amplifier votre guitare folk, vous pouvez également y placer un micro (le plus pratique étant de le mettre dans l’ouïe de votre guitare).

Précisons enfin que la guitare folk est un très bon instrument pour débuter. Tout en étant acoustique, la forme de son manche, plus fin que celui de la guitare classique, et ses cordes métalliques la rapprochent de la guitare électrique. La transition vers cette dernière est donc en théorie plus aisée si vous avez commencez par la guitare folk. Sur ce…

A vos guitares !